娄春生：本真不求颜色似 天地灵性尽入怀

娄学堂

娄春生，1958年生人，秦皇岛市美术家协会会员、河北省作家协会会员。长期从事文学创作的同时，潜心中国山水画学习、研究与创作，先后就读毕业于中国书画函授大学、河北师范大学(夜大)美术系中国画专业，有诸多作品参展、发表或被收藏。出版有个人散文集《我的情感来自过去的岁月》。近年来在新浪网开辟“老娄中国山水画”微博，谈艺论文，颇受业界瞩目。

2月17日，娄先生做客本报，讲述他对中国山水画“澄怀味象、本真致远”的创作体会。

记者：在秦皇岛，您是颇具名气的作家，您的散文作品充满了生活气息和乡土情怀，却鲜有人了解您在中国山水画上的艺术成就与理论功底。那么，您是如何与水墨结缘的呢？

娄春生：我学习国画山水的动机乃至成为山水画家的梦想，大多来自对过去生活的发现和颖悟。早年站在通往大山的小火车高高的路基上，城北烟云缥缈的蓝色大山似乎蕴藏着无穷的奥秘，成为一个孩童内心世界抹不去的诱惑，也开始有了最初在牛皮纸上的水墨渲染，还有用玻璃瓶灌满细沙勾抹出的山水味象，这也算是生活的赐予吧。长大后我做过知青、建筑工人、政工干部，断断续续地写写画画，岁月磨砺而成的人格、品性、气度，乃至善恶爱憎的审美取向慢慢融入笔墨，或许就有了古人所讲的澄怀观道、据德游艺的传统讲究。

记者：确实，在您主攻的浅绛山水画作中，清楚地展现出中国山水画“竖画三寸，当千仞之高；横墨数尺，体百里之远”的传统意境，特别是峰峦浑厚、势壮雄强、落笔老硬、着墨洗练的画风，正契合以北宋范宽为代表的北派山水壮美雄奇之神韵；而重视章法上的虚实、繁简、疏密的统一，行笔谨严，纵横奇峭，又深得近代黄宾虹先生水墨山水苍浑华滋、意境深邃之妙。在学习名家、追随传统与个人风格的推衍、生成上，想必您有许多心得。

娄春生：中国山水画自有它独特的审美视域。我认为，一幅好的山水画除了立意精深、气象高远外，气脉、笔墨、韵味是不可或缺的内容。就我个人而言，追求的是那种稚拙曼妙的线条、刚柔相济的笔墨、力透纸背的气韵、端庄大气的格调，观之令人精神振奋，胸襟大开。所谓“画如其人”，这也正是我豁达包容、开朗外向的真性情的外在反映吧。

记者：在当今的艺术品市场，中国山水画越来越受到人们的青睐追捧，您能分析下其中的原因吗？

娄春生：简言之，这是与人们内心向往田园生活的情怀、诗意栖居的情结密不可分的。特别是中国山水画“外师造化、中得心源”的传承模式，钟情于大自然山水灵性与人们心性的交流，使人们得以“心游万仞、神鹜八荒”，让生活更富于精神色彩，或曰“梦想照亮生活”！

记者：您学画没有家学渊源和好的条件，画艺大多源于自学和个人研悟，能取得今天的成就实属不易。对于那些渴望走进国画艺术殿堂的青年爱好者，您有何心得与大家分享？

娄春生：首先，热爱是最好的老师，坚持是成功的钥匙。“文章是案头山水，山水是地上文章”，要画好中国画，单纯的专业技艺的磨练是远远不够的，还要有画外的文化积累和审美品位，有对生活、对艺术的理解与感悟，对心灵与精神世界的构建。艺术无止境，所以画家总在路上。不要把注意力放在迎合市场上，要积极贴近时代，贴近生活，只要是源自内心的赤诚、注入生活激情、思想深刻、神采飞扬的作品，是很难被淹没的。

记者：我注意到您在新浪网上开通“老娄中国山水画”微博两年多来，坚持发表自己的画作和艺术观点，围观与互@互粉者众，粉丝已逾四千，微博成为您与各地书画名家和爱好者交流互动的平台，想必也受益匪浅吧。

娄春生：是的，在微博上与网友们切磋画艺，互相品鉴，既结交了朋友，又增长了见识。特别是有幸得到诸多外地名家的指点，实在是喜出望外。像李可染先生世子李小可先生就曾多次主动与我交流，对我的画作提出中肯的意见。先生谦冲的为人、严谨的学风和醇厚的修养，令我印象深刻。