一代相声大师马季!

哲别

十三、交农民朋友


作为性情中人，马季的性格中有许多闪光点。


他虽然是名冠全国的笑星，但，作风平易，待人亲切。他的诸多爱好都染上了质朴、真

诚的性格魅力，不管是打球、钓鱼，还是书法、美食，都不失普通人风格。不论身份、年

龄，谁到他家里，都以礼相待，真正是“来的都是客”，而且“座上客常满”。



他喜欢生活中的新事物，一度迷恋开汽车。乘车外出，遇有机会，就和司机调换位置。

司机有些担心，一副惶惶然的样子。他反而把车开得更快，吓得司机直闭眼睛。他却兴奋得

大笑，一副童心未泯的模样。


有一次，守卫在边疆前哨的战士汇来５０元人民币，要求购买马季相声的录音带。马季

收到后，就从自己仅存的两套资料磁带里取出一套，另又复制了两盒，连同那５０元钱一起

寄给了前线战士，并附一信。信中说：


这是我的一点心意。你们在前线保卫祖国，你们的贡献用金子也难以衡量。我能有这样

一个机会，表示一下我的心情，感到无比的欣慰。


马季和全国劳动模范张富贵交往多年，感情深挚，对张富贵十分敬佩。１９６３年，马

季随中央农村文化工作队到山东文登，与张富贵结识，同吃同住同劳动，一起呆了好几个

月。张富贵是四十年代解放区授予的劳动模范，几十年如一日，艰苦奋斗在农村第一线，作

出了突出的贡献，但生活又极为简朴，一直住在简陋的房子里。房子里除大炕以外，最珍贵

的是保存有中央文件的保险箱。他勤勤恳恳，终日劳作，胸怀坦荡，与世无争，对马季影响

很深。于波曾这样分析马季性格的成因：“在马季的生活中，对他影响最深的人有两个：一

个是他的母亲，给予他坚强刚毅的性格；另一个就是张富贵，赋予他脚踏实地的朴实作

风。”后来，马季到山东，必到文登看望张富贵；张富贵到北京开会，也必定专程看望马

季。他们之间的友谊持续了将近３０年之久。


马季的另一位农民朋友是徐辉。马季结识徐辉时，徐辉还是在家务农的农民。马季欣赏

他的书法，佩服他的才能，不遗余力，到处推荐，终于使徐辉的才能得以展现。１９８７

年，马季突患心肌梗塞，处于病危，徐辉一家赶到医院，呜呜痛哭。马季病情好转，回到北

京，徐辉又背着一袋绿豆，进京探望。他告诉马季：这袋绿豆是他一家人精心挑选的，小的

挑出去，大的才留下来。这朴实真挚的情感深深打动了马季。１９９３年，徐辉患病，瘫痪

在床，马季心如火燎，奔走于各大医院之间，求医问药，最后选定中日友好医院，接徐辉前

来治疗。马季对农村一往情深，深入生活，常常主动选择农村。他熟悉农村，了解农民，农

民朴实的心灵和情感常常引起他难以抑制的创作冲动。相声《画像》、《海燕》、《黑斑

病》、《跳大神》、《我爱新农村》、《山村小景》等都是这种情感的结晶。



十四、“文革”后的再崛起


马季为相声事业拚搏几十年，先后有两度崛起：一是在五十年代的拚搏中崛起；再就是

“文化大革命”后的再崛起。


粉碎“四人帮”以后，马季面对怎样的处境呢一是年龄渐大，在“文化大革命”中饱受

摧残，身心俱疲；二是离开舞台多年，但老骥伏枥，壮心不已，急欲再创辉煌；三是百业待

兴，相声艺术尤甚，亟待“从头收拾旧山河。”


如果说，五十年代末的崛起动力来自党的领导激发的原发生命力，那么，粉碎“四人

帮”后的再崛起，则凭着历经坎坷、磨练焕发出的青春，凭着作为一位艺术家的实力和对相

声事业的渴望。


还在“五七”干校劳动改造期间，就创作了相声《老站长》。落实政策回到北京后，改

写了脍炙人口的相声《友谊颂》。粉碎“四人帮”后，一马当先，创作了相声《舞台风

雷》、《白骨精现形记》。率先在中央电视台举办的春节联欢晚会表演相声。开创了相声露

演于广交会之先河，演出了《新桃花源记》。推出了风靡一时的相声小品《“宇宙”香

烟》。“马季相声作品演出会”在全国六省巡回演出，大受欢迎。


马季的再崛起还表现在拓宽相声的题材方面，新创作品几乎囊括了古今中外、五行八

作。如果说，相声发端于北京，属于市民艺术，那么仅从马季再崛起中的题材拓展，就清晰

地勾勒出从市民艺术向全民艺术过渡的轨迹。其中最令人赞赏的是古为今用和针砭时弊。



马季创作了许多歌颂型相声的精品。比较而言，要把歌颂型相声写好，难度比创作讽刺

型相声要大些。举凡歌颂型相声，都必须从正面事物中开掘喜剧性，并为广大群众所接受，

实在是难上加难。再崛起以来，马季把歌颂功能加以拓展，与对外开放和中外交流结合起

来。回顾相声发展的历史，传统相声也有涉外的，大体分为两大类：一是反映抗日斗争的，

典型的如《牙粉袋》，显然是特定历史时期的产物。另外是学外语，大都是拿外语抓哏取

笑。如自称会说法语，当场教授。未教之前，先问人家去过法国没有人家说没去过，就说什

么“没去过，这就好办了”。学英语，说什么“缸比盆深，盆比碗深，碗比碟深。缸最深，

碟子最浅”，实际上是带外国腔调的汉语。马季在继承基础上拓新，创作了《友谊颂》、

《彬彬有礼》、《我爱新加坡》等佳作。《彬彬有礼》把介绍日本风土人情和歌颂中日人民

友好巧妙地融合在一起。请看其中的一段：


乙：银座是……


甲：是我们东京最繁华的地方，请看，那里就是北京饭店……


乙：那我知道，旁边就是王府井。


甲：到北京啦？


乙：不是北京饭店吗？


甲：象征着中日友好，我们这里也开设了北京饭店。


乙：噢。


甲：生意非常兴隆。北京的烤鸭子已经在我们这里落了户。


乙：鸭子也为中日友好作出了贡献？


甲：是的！


乙：谢谢鸭子鞠躬……我谢它干嘛呀？


北京饭店也好，烤鸭子也好，都通过幽默诙谐的表现方式，与中日人民友谊挂上了钩。



十五、相声界的“马家军”


１９９４年４月１日，《长江日报》发表“京城人物速写之三”，专门介绍了马季及其

弟子，大字标题：《笑坛马家军》。文章说：


姜昆、冯巩、黄宏等人的名字，在中国的响亮度是够可以的，可您知道，这几位笑星均

是著名相声表演艺术家马季的徒弟。


姜昆，马季的大弟子，从小喜爱相声。有一次，马季等到黑龙江慰问演出，姜昆头一次

欣赏马季的表演，立刻像是被磁石牢牢地吸住，他紧盯着那独具魅力的一招一式，一举一

动，一颦一笑，为春雷般的掌声和潮水般的笑声所激动，暗下决心：一定要像马季那样，登

上相声舞台。他与马季相识，是在１９７６年，他和师胜杰一起，赴北京参加全国曲艺调

演。作为评委的马季，以独具的慧眼相中了这对新苗，要把姜昆调进京来。那时候，姜昆在

黑龙江已然小有名气，被誉为“曲苑新葩”。调他进京，对马季来说，属于伯乐式的识才、

聚才，而对兵团来说，无异于釜底抽薪。马季思虑再三，遂想出一个妙招，他带领一支曲艺

演出队，直奔姜昆所在的兵团，打起慰问演出的旗号，走了一处又一处，演了一场又一场，

一直搞得兵团领导同志满腹疑团：“嗯？马季这是干什么来啦”解放军胸襟坦荡，直言快

语，当面置问，马季也就开诚相见，坦然相告：目标是调姜昆。兵团领导同志深为其识才、

爱才的精神所感动，慨然允诺。


马季识才，不拘一格。在他的弟子里，既有当今享誉相声界的诸如姜昆、赵炎、王谦

祥、李增瑞、刘伟、冯巩这样的中流砥柱，又有以唱享名的笑林，以小品享名的黄宏，还有

台湾的喜剧演员李国修。尤其是收“江南第一徒”刘喜尧，更是耐人寻味。刘喜尧能用日语

说相声，曾多次为日本友人献艺，大受欢迎。在马季的关照下，刘喜尧应中国唱片总公司的

邀请，录制了日语相声《钟声传友情》，《钟声传友情》曾先后为日本友人表演９００多

场，获得了广泛的反响。后来，刘喜尧正式拜马季为师，马季在拜师仪式上说：“喜尧是我

在江南收的第一位徒弟，也是北方相声第一次在江南沃土上撒下种子。”



马季曾如数家珍地谈论姜昆、赵炎、刘伟、冯巩各自的风格特色。


十六、开拓创新


马季早期的相声“一头沉”居多，以娓娓动听的叙述为基础，组织“包袱”，刻画人

物，历来为人民所称道。七十年代后期，马季在表现形式方面也在努力开拓创新。



传统的“子母哏”相声，典型的如《蛤蟆鼓儿》，以辞锋犀利，舌剑唇枪取胜，着重表

现过人的机智和聪敏，给人以艺术享受。马季在继承基础上有所突破。就“子母哏”而言，

重在语言而又不局限于语言。如《百吹图》，构思新颖精妙，并非单纯的吹，一吹到底，而

是吹到一定程度，改为假作谦虚，互相吹捧。请看其中一段：


乙：……您可以和卓别林媲美。


甲：你可以和莫里哀并列。


乙：你的相声作用太大啦！


甲：你的相声效果极佳呀！


乙：上回，东郊一个工厂着火，全城的消防队都去了，愣没救灭。没办法，他们把您找

去了。您到了那儿，啵啵说了一段相声，眼瞅着那火苗子出溜出溜，叭叽，就灭啦作用太大

了！


甲：我这相声还管救火哪？


乙：作用大呀！


甲：那也没您作用大。上回，西郊奶牛场牛不下奶啦，找您去了。您是风尘仆仆，不顾

疲劳，到那儿对着牛就吹上啦。


乙：噢，吹呀！


甲：不，对着牛就说上啦感动得牛啊，顺着两只眼睛就淌牛奶呀。哗——哗——



乙：行啦你开闸啦！


一些“子母哏”相声有别于单纯的文字游戏，而生动地反映了某些社会时弊和人性弱

点，闪现着人物形象的影子。当然，相声式的人物个性化者少，类型化者多。这类人物形象

大都依托于相声式的片断的跳跃和生动的情节。请看相声《特种病》中的一段：



甲：他什么干不出来呀他有本事，他倒卖黄金，一点儿事没有。我买条黄瓜，都差点儿

挨一顿揍。


乙：嗯！


甲：我没给人钱！


乙：废话！


甲：我给上级写了封控告信，揭发他！


乙：你写这样的信，可要负法律责任。


甲：我先痛快痛快再说！


乙：领导上见到信，可要找你核对事实！


甲：领导上找也找不到我头上。


乙：怎么？


甲：我这封信没署我的真名。


乙：你写的谁？


甲：我写的是××


乙：你可太缺德了！这是地地道道的匿名信。


甲：这就叫一封信，八分钱，让他小子恶心大半年。


这类相声用“子母哏”，则难度增大，但，一旦运用成功，则人物和情节倍增光彩。



传统相声中有所谓语言文字游戏，属于技巧性、娱乐性的段子，马季创作的《儿女赞》

则有新的开拓。


既有对中国传统象形文字的趣味理解，又有对男女平等的社会新风尚的颂扬，二者融为

一体，相得益彰。从语言看，运用巧妙，技巧纯熟，表现了高深的造诣。不论正讲，还是歪

讲，都保持了清新淳朴、雅俗共赏的格调。


十七、为刘伟捧哏


马季和姜昆搭档，姜昆为他捧哏。通过搭档演出，马季发现姜昆更适合逗哏，于是改捧

为逗，并促成与以冷面滑稽著称的李文华的合作，一冷一热，相反相成，成为相声界屈指可

数的响档。当时姜昆改捧为逗，对于马季来说，当然是忍痛割爱，而对姜昆乃至整个相声事

业来说，则可说是功在千秋，显示了马季的开阔胸襟。马季带领姜昆坚持创新，姜昆也不负

师教，锐意求新，终于形成了以新为特征的艺术风格。


赵炎加入广播说唱团时，马季和唐杰忠刚刚分手，正缺少捧哏，赵炎正好补了缺。马季

喜欢这颇有灵性、悟性的相声苗子，却又深知他还稚嫩，亟需摔打，就带着他冲上舞台的风

口浪尖，在惊涛骇浪中学游泳。


一天早晨，马季把刚刚脱稿的《舞台风雷》交给赵炎，习以为常地说：“快点背词，中

午对对，下午背熟了，今儿晚上在清华大学就演这段。”


赵炎初来乍到，不便推脱，怯生生地说：“马先生，行吗？”


马季却很爽快：“没事，我给你兜着！”


赵炎急了，说：“别介呀我是初生牛犊，谁也不认识我，就算我在台上出了丑，也没什

么。您可要不一样，别影响您呀！”


马季笑着摇摇头，拍拍赵炎的肩膀，说：“快背词吧！”


整整一天，赵炎的神经都紧绷绷的，嘴里分秒不停地念叨着新编的《舞台风雷》。当晚

登台表演，效果之好，像相声界常说的：山崩地裂。马季带着赵炎，在艺术的风浪中搏击，

历经十几个寒暑，终于使赵炎成为享誉全国的笑星。


“抢救大熊猫”，在弟子中传为佳话。所谓“大熊猫”，系指刘伟。马季是看着刘伟长

大的，情同父子。刘伟几天不登门，或是不打电话来，马季一家都念叨：刘伟呢？刘伟的小

姨子在澳大利亚定居，邀请刘伟及家人前往探亲观光。也许是名人效应吧，成行之日，也就

是传说纷起之时：刘伟出国不回来啦！


刘伟到澳大利亚不到一个礼拜，就明白啦：说相声的在这儿没饭吃，更甭说什么求发展

啦。逗留数月，打道回国，谁知山河依旧，人事皆非，从小的搭档冯巩已与笑星牛群结伴。

虽说与冯巩和平分手，心里到底不是滋味，更有火上烧油的，抛出一番高论：人挪活，树挪

死，相声也不必固定搭档，合久必分，兴许能更上一层楼。说者无心，听者有意，刘伟的心

情更加落寞，情绪更加低沉。马季看在眼里，心急似火，暗下决心：像抢救大熊猫那样，扶

刘伟一把。


机会来了，１９８９年春节联欢晚会正在紧张筹备之中。刘伟虽曾几度在春节联欢晚会

露面，但“失踪”半载之后，再次出现在亿万父老面前，意义非比寻常。马季选定了相声

《送别》，与刘伟合演，而且破例为弟子捧哏。刘伟诚恳地说：“您的心意我明白，可是您

从来没给我捧过，而这一捧，又不是平常去处，春节联欢晚会，行吗？”



马季依旧笑呵呵的：“的确，这次演出不比寻常，选的就是这种场合。叫你放心，你就

把心放在肚子里。我说没问题就没问题。”


那一年，有的节目是先期录像。俗语说：言必行，行必果。这话适用于马季。他说“没

问题”，不是随口说说，而是脚踏实地拚，拚的结果必然是“没问题”。先期录像效果之

好，当在马季意料之中，却使刘伟深受鼓舞。


十八、架设无形的桥


１９８２年４月，中国广播说唱团首次赴香港访问演出，规模空前，阵容强大，受到香

港人民的瞩目和欢迎。


也许出于对演出市场的考虑，当地负责安排广播说唱团演出的单位特意选定了能容纳６

００观众的寿辰剧场。它跟大茶园、小剧场差不多大小，便于台上台下交流；舞台音响设备

先进，堪称一流，对相声表演来说，再理想不过了。


孰料，首场演出那天，尚未开锣，剧场里早已座无虚席，门外等退票的还有上百人。后

来走道、乐池都加了座儿还不行，只好又卖了一些站票，就差像传统相声里说的那样卖挂

票。


节目一场接着一场演下去，掌声、彩声一浪高过一浪。


轮到马季，他与唐杰忠合说新相声《美》。它反映新的时代生活，歌颂新的道德风尚，

内容生动，生活气息浓郁；加上这两位表演艺术家台风热情火爆，风格清新活泼，尤其是串

珠似的“包袱”，抖得干脆利落，不文不火，激起了强烈的反响。在排山倒海般的掌声中，

马季噙着激动的泪花，一次又一次返场。如果不是主办单位再三提醒，演出如不打住，就要

加收场租，马季他们恨不得把全部技艺献出来，回报香港的父老乡亲。演出结束，谢幕达数

分钟之久。观众一面鼓掌，一面欢呼：“下次再来，下次再来！”


首场演出的成功打乱了原来的演出计划，香港一家有胆识的公司出面承办全部演出活

动，演出地点由寿辰剧场移至享有盛名的新光剧场。这座剧场楼下有１０００多个座位，二

楼已封了四五年，这时也开封使用，又增加７００个座位。演出场次也由原定的四场增至八

场，最后竟然演了１３场。


演出期间，当地电台、电视台频繁播放北方曲艺节目。报纸杂志也大量刊载有关消息、

评论和剧照。当时，适逢香港的赛马季节，一家报纸载文俏皮地说：“马季在香港肯定会受

欢迎，因为现在是‘马季’。”


香港各界朋友都对马季的相声艺术产生浓厚的兴趣，演出中间休息和最后结束，一些热

情的香港朋友拥到后台问长问短，嘘寒问暖。他们手捧演出节目单，兴冲冲地请演员签名留

念。


在港演出临近结束之际，中国广播说唱团专门召开了座谈会，与会者热情洋溢，争相发

言。一位任教于美国一所大学的美籍华人老上海，激动地拉着马季的手，说：“我从报纸上

看到你们演出的海报，特地从美国赶来，就盼着听听乡音啊我曾见过侯宝林大师，如今他年

纪大了，虽说宝刀不老，但毕竟是岁月不饶人啊你的演出太精彩了，我场场看。你把相声推

向了另一个高峰。”他说到动情处，眼里闪着泪花：“离开祖国四十多年了，怀念之情刻骨

铭心哪。”还有一位台湾的退役将军，听到演出的消息，乘飞机赶到香港。看了演出，还不

过瘾，又托人找到马季，借了相声本子复印，准备带回台湾，给那些一起从大陆去的老哥儿

们看。马季听说这件事情，深受感动，心想：“是啊我们在台上的每句话、每个‘包袱’，

都不是单纯的表演，而是在架设无形的桥，把海峡两岸和世界各地的炎黄子孙的心紧紧连在

一起。”正是中华民族传统文化的凝聚力吸引着海内外游子，一声乡音，一份乡情，联系着

民族的血脉，慰藉着骨肉同胞的心灵。


文章引用自：http://books.skyhits.com/mingenzhuanji/010.htm