文氏青年书画家文蔚

人物辑八

青年书画家文蔚

文蔚，女，汉族，1976年生，四川成都人。著名书画大家、鉴藏家、慈善家崔如琢先生弟子，青年书画家。现为中国艺术研究院研究生院博士生（山水画研究方向）。自幼热爱国学和中国传统艺术，研习多年，深造自得。文蔚的画作笔畅墨清，光华内敛，富有典雅之美，无论山水、花鸟抑或工笔仕女系列，均深得传统笔墨灵韵，清新雅致，意蕴悠长。而书法则真力弥满，风致豪迈，清标可赏。

艺术活动年表

1996年至2000年，就读于新疆师范大学美术学院国画系工笔人物专业。

2001年至2003年，于中央美术学院国画人物专业进修学习。

2004年，于北京玉壶轩画廊举办个人画展“轻红谈香”。

2006年，于北京滴水斋画廊举办个人画展“低吟浅唱”。

自2003年起，成为崔如琢先生弟子及助手。

2011年10月，静清文苑崔如琢艺术馆成立，任执行馆长兼艺术总监。艺术馆成立以来，与多家学术机构、社会团体合作，多次成功举办学术文化活动，如欧美同学会2005委员会主办的“思想中国”文化沙龙系列学术活动。

2012年，作品《更有一片暗香来》入选“2012（伦敦）奥林匹克美术大会”。

2012年，作品参加第二届“艺术水立方”杯国际书画大展并获奖。

2013年1月，与崔如琢、张立辰、范扬、胡永凯等著名书画家举办“红石大观迎新书画联展”。

2013年12月，作品参加第三届“艺术水立方”杯国际书画大展暨中国国家画院美术作品展（2013）

2013年12月7日，“文蔚迎新书画精品展”在山东寿光市举行。

个人作品

个人著作：书画作品集《看舞听香》，（2011）；书画作品集《好古乐道》（2012）；《文蔚书画自选集》（2013）等；

其他作品：《故宫画谱》编委（故宫出版社，2013）；已主编《静清文苑》艺术馆馆刊11辑。

社会评价

文蔚早年所绘工笔仕女，在刻画丰富而细腻的女性心理方面做得很好，给人以深刻的审美意象。在其画中，多为娟娟静女，闺中独处，就是那么孤孤单单的一个人，寂然而平淡，心底有微澜，也少形于色。其仕女系列，饱含古典诗情：或蕉荫独坐、凭栏怅望，或酒阑攲枕，托腮怀人，或轻执团扇、顾盼神飞，或树下弄妆，庭中展卷……画中兼绘花鸟，故而人面桃花相映，不见打起黄雀儿，但有暗香盈袖。

而文蔚画风的变化，当是其绘画理念的变通和文化自觉的体现。她摆脱了小女儿家的闺中心绪，逐渐生发出一种纵浪大化、不喜不惧的天地襟怀。墙里秋千墙外道，她由此推倒了内心设立的墙，敞开心扉，走向墙外，去感受“星随平野阔，月涌大江流”的壮美。

当然，她这种貌似顿悟式的转变，也是有踪迹可循的：追随崔如琢先生多年，亲聆謦欬，学其大气；访名迹、历山川，传移摹写，意与古会；披览朱良志等当代学者的中国美学与艺术论著，积学日久，眼界自高。此外，还有早年积累的文化素养。

石涛尝言：墨非蒙养不灵。强调早期文化熏陶或艺术教育对一个人艺术修养的重要性。文蔚出身于书香家庭，幼承庭训，受过较严格的传统文化教育，老子《道德经》她熟读成诵，倒背如流。细心的观众不难发现，老庄道家思想对她艺术风貌转变的影响：老子曰“五色使人目盲”，统观文蔚作品，无论人物、山水还是花鸟，多为墨笔，勾勒皴擦，均守老子“见素抱朴”的思想，铅华洗净，唯以墨色的浓淡干湿表现其趣远之心。

她所绘山水，或取意于黄宾虹之枯笔焦墨，浑厚华滋，笔墨深沉浓黑。或沿波讨源，追慕石涛、八大之简约奇逸，笔简而意饶：两间茅屋，数重嶂峦，或勾或皴，点以横苔。近处林木萧疏，远山迢递，相映成趣，有情之春雨，无色之秋风，皆灿烂于纸上。

更让人刮目相看的，是她所作的丈二巨幅山水，以书入画，挥洒自如，气象恢弘，不让须眉，跌宕于风烟无人之境。这显然受到其师崔如琢先生的影响，格局重质尚大。也学缶翁，以气驭画，以求苍莽古拙。诚然，她所求所尚之重、拙、大，还有待积学以进。

而她所绘花鸟四条屏，远绍林良、白阳之笔意画旨，笔力俊逸，清新隽雅，怡然动人。简笔人物小品，则线条劲爽，脱略形似而神采斐然。在文蔚的书画集《看舞听香》中，由其书作也可见其艺术旨趣的变化：所作草书《进学解》分行布白，笔力遒劲，气贯如风；楷书扇面《侠客行》，意态健朗，静中有动，“脱剑膝前横”的侠气，跃然纸上，让人眼前一亮。而此前她常抄录的《心经》则满怀虔敬之心，富有典雅之美。