明天播出《赵氏孤儿》

chinatravel

主编觉得以我现在的水平做成那样已经算不错了，主任觉得非常不是电视的语言。反正镜头上是不怎么好看了，基本上除了采访就是大戏。我也一直在想，这种从精神层面对作品解读的片子如何在画面上更丰富些，可是到现在还没想明白。我觉得不同的片子有不同的风格，像接下来我要做的昆曲《桃花扇》，肯定镜头会很唯美、很丰富。但在说明程婴为什么要救孤，赵氏孤儿的结局这些问题上，我现在想不出还能用什么镜头说明。


而且我在一个片子中做了豫剧和越剧两个剧种，所有的同事都告诉我这是两边不讨好。我承认当初选择这个角度的时候有自己的私心在，但是我更觉得这是一个信息爆炸的时代，媒体的工作不在是单纯的告诉你发生了什么事儿，而是要把海量信息归类整理，让受众在有限的时间里知道并记住更多的事儿。我觉得把两个剧种（还涉及了一点点京剧）放在一起说挺有意思的，能够从不同的角度去解说《赵氏孤儿》，而不再是单纯某个剧作主创的思想灌输，不同的观众会有不同的思考和理解。当然，这是我想达到的目的。碰到自己喜欢的选题时，我常常会陷入自己的思维中，希望我是客观的把两版《赵氏孤儿》的主题思想表达清楚了。


当我去采访豫剧的时候，我是有一点点后悔干吗要把越剧加进来的。因为我们做大戏的时候一般的角度都会是说着出戏创排得多么多么辛苦，老婆孩子不顾，心里只有戏，或者唱腔表演灯光舞美又有了那些创新。我觉得一很俗，二很假，所以当初不想这么做。但采访李树建的时候发现豫剧《程婴救孤》在创排的时候确实很艰辛。最初只有800块钱的启动经费，演员们甚至是去乡下给有钱人哭坟筹集资金。这次进京演出，虽然省里面专门开会拿出了资金方案，但最后的落实还得李树建挨家挨户的去讨。为省钱，他们订的是上午的火车，全团坐7个小时的硬座来北京。我觉得挺对不起豫剧的，好不容易有个宣传机会还被我剥夺了，希望下次有机会弥补。


鱼头说：“挨点骂在所难免，但自己别骂自己。”呵呵，当自己认真对待的作品要面对公众尤其是熟悉自己的朋友检验的时候，人总是很忐忑的，所以先神经兮兮的解释一下，发泄一下。


原谅我吧，最近连续三天大夜，已经没有智商了，只剩豆豆了。