唐诗宋词鉴赏--欧阳修>

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群芳过后西湖好，狼藉残红，飞絮濛濛，垂柳阑干尽日风。笙歌散尽游人去，始觉春空，垂下帘栊，双燕归来细雨中。


欧阳修晚年退居颍州，甚爱颍州西湖风光。或结伴同游，或乘兴独往，经常徜徉于画船洲渚，写下了十三首纪游写景的《采桑子》，并有一段《西湖念语》作为组词的序言。本篇是组词中的一首，抒写了作者寄情湖山的情怀。虽写残春景色，却无伤春之感，而是以疏淡轻快的笔墨描绘了颍州西湖的暮春景色，创造出一种清幽静谧的艺术境界。而词人的安闲自适，也就在这种境界中自然地表现出来,情景交融，真切动人。词中很少修饰，特别是前后两结，纯用白描，却颇耐寻味。湖面饮酒赏曲，平波泛舟，云影倒映湖底，澄澈透明，仿佛别有天地。本词描写了暮春西湖迷离的美，语言清丽，风格空灵淡远，全词充溢着悠然闲怡之趣。

词发展到北宋，与晏殊一样，欧阳修总体上也未能摆脱传统的“词为艳科”的限制，在词的内容不断革新的过程中，更多地起到了一种承前启后的作用，他将中国山水诗的意境引入词的创作中，其中尤以描写颖州西湖秀丽风光的13首《采桑子》最为脍炙人口，

唐圭璋《唐宋词简释》：此首上片言游冶之盛，下片言人去之静。通篇于景中见情，文字极疏隽。风光之好，太守之适，并可想象而知也。欧阳修的词学韩愈，也学李白，但没有韩愈的艰涩，也没有李白的豪放，他的主要风格是平易自然。词极少奇思幻想，文字也较少锻炼，记事、抒情都平平着笔。上片描写群芳凋谢后西湖的恬静清幽之美。首句是全词的纲领，由此引出“群芳过后”的西湖景象，及词人从中领悟到的“好”的意味。“狼藉”、“飞絮”二句写落红零乱满地、翠柳柔条斜拂于春风中的姿态。以上数句，通过落花、飞絮、垂柳等意象，描摹出一幅清疏淡远的暮春图景。


欧阳修在表现手法上发展了韩愈以文为诗的方法，好用赋笔，好用散文章法，好用虚词入诗，又好议论。下片“笙歌散尽”，虚写出过去湖上游乐的盛况；“游人去始觉春空”，点明从上面三句景象所产生的感觉，道出了作者的复杂微妙的心境。“始觉”是顿悟之辞，这两句是从繁华喧闹消失后清醒过来的感觉，繁华喧闹消失，既觉有所失的空虚，又觉获得宁静的畅适。首句说的“好”即是从这后一种感觉产生，只有基于这种心理感觉，才可解释认为“狼藉残红”三句所写景象的“好”之所在。


俞陛云《唐五代两宋词选释》：西湖在宋时，极游观之盛。此词独写静境，别有意味。欧阳修这首词的最后二句，写室内景，以人物动态描写与自然景物映衬相结合，表达出作者恬适淡泊的胸襟。末两句是倒装，本是开帘待燕，“双燕归来”才“垂下帘拢”。结句“双燕归来细雨中”，意蕴含蓄委婉，以细雨衬托春空之后的清寂气氛，又以双燕飞归制造出轻灵、欢娱的意境。然而，以静入动，以虚写实，正是此词的一大艺术特点。


在写作的结构上，此词是按照作者游西湖的时间顺序来写。先是交代游玩的时节与景色，百花过后的暮春，西湖风景依然美好，再到具体所见的景色，凋残的落红，任游人踏得狼藉遍地，漫天飘飞的柳絮迷迷蒙蒙，垂柳拂着栏杆，整日里暖风融融。游玩过后，喧闹的笙歌散尽，游人离去，此时作者才顿然发觉西湖之春的空静，心中感到很失落，回到屋中，垂下窗帘，一双燕子穿过细雨蒙蒙，翩翩回到巢中。寥寥几笔，翩翩如生地向人们展现了一副西湖暮春图，情景交融，个中蕴涵的深意经得起细细品味。

这首词通篇写景，不带明显的主观感情色彩，却从字里行间婉曲地显露出作者的旷达胸怀和恬淡心境。作者写西湖美景，动静交错，以动显静，意脉贯串，层次井然，显示出不凡的艺术功力。


西湖花时过后，群芳凋零，残红狼藉。常人对此，当觉索然无味，而作者却面对这种“匆匆春又去”的衰残景象，不但不感伤，反而在孤寂清冷中体味出安宁静谧的美趣。这种春空之后的闲淡胸怀，这种别具一格的审美感受，正是此词有异于一般咏春词的独到之处。