牡丹王子—上官超英印象

中国河北

牡丹，中国的国花，是我国传统名花中最负盛名者，国人素以“花王”相称颂，以“国花”相尊崇。“富贵风流拔等伦，百花低首拜芳尘”的牡丹不知倾倒过多少文人墨客、丹青高手。画家之中，画牡丹的不少，但真正成名的不多。我却因工作关系，有幸结识了全国书画百杰、著名花鸟画家、中国超大写意艺术创始人—上官超英先生，并有幸观看其现场作画的全过程。



上官超英先生，1957年出生于山东菏泽，现为中国美术家协会会员、国家一级美术师、中国文联艺术中心艺术总监、中国田园画会副会长、世界华人名人名画展艺委会秘书长、山东省美协副主席、山东菏泽曹州书画院院长。上官先生，传统功力深厚，坚持探索研究不缀，在创作实践之心得的基础上，结合对民族传统精华的体悟，于1987在我国第一个提出超大写意艺术理论，以其独特的理论见解、独到的艺术语言和独有的表现方式，在美术界、学术界引起震动和关注。中央电视台自1990年曾以“上官超英与超大写意”为题进行了累计20个小时的报道，《人民日报》用四分之一版进行了介绍，2000年第4期《美术》杂志头版头条连载5个页码。上官先生在他的特写意象结构（超大写意）中，注入了丰富的心灵感受，他的画用笔姿肆，水墨淋漓，苍郁浑拙，浓烈毫放，气势博大，有着丰富的变化和韵味。即使寥寥几笔的盈尺小品，也墨重色艳，豪情四溢，散发着如浓茶烈酒般的阳刚之气，充分体现了上官先生对中国传统技法的认识、理解和把握，同时也展示了他对西方现代艺术的平面构成、色彩构成、美术原则的学习、借鉴和吸收。他的画在接近具象营造中，渗透着抽象和意象的处理手段，在多年创作实践中，找到了传统与现代、东方与西方对立统一的辩证关系，从而确立了他艺术创作的个性语言。一个艺术家的最高成就是达到了一种超凡脱俗、随意挥洒的程度，上官先生做到了。他的思维跟一般的不一样，是大向思维，他站在一个很高的甚至可以说至高无上的位置，把涌动于心灵的气挥洒而出，他的笔墨用起来已经达到了随心所欲、信手拈来的程度。其章法上的不同更主要体现在其用线上、用墨上，单看其用线即令人倍感神奇，你看他画的梅花、荷花杆的交叉，他的线随心变动，聚散离合，完全进入了一种自由的状态。自己觉得应该怎样就怎样，因势利导，应物象形，物我两忘，达到一种随心流淌的程度。这不是在画，分明是在狂泻，他营造了一个震憾人心的彩墨艺术空间，在这个空间中对人们产生了强大的视觉冲击力。他把民族的气质魂魄给抓住了，所以他取得了成功。

上官先生自小聪明伶俐，但因乃父“臭老九”的缘故，倍受大人们的歧视和孩子们的孤立，放学后的大多时间都是一个人独自度过的，开始是闲来无聊画着玩的，借以打发寂寞的时光，他画自己喜欢的飞禽走兽、花草树木，画自己喜欢的天地。慢慢地，他喜欢上了画画儿，便四处求学、拜师、学艺，渐渐地，他在当地变得小有名气。菏泽是牡丹之乡，也是书画之乡，上官先生在这儿不断地思考着、吸吮着精华，他专功花鸟、山水，犹擅牡丹，一不留神竞在画界闯出了属于自己的天地。用上官先生自己的话说：“这真是因祸得福啊！”上官先生是典型的北方大汉，有着北方人豪爽的性格，他喜酒、嗜烟，善交友、健谈，据说他参赛获奖的作品中，有两幅还是从朋友那儿借出来的。那是某年某月的一个晚上，众人豪饮后，又与一好友回家对饮，喝到高兴处，竞不能自持，挥笔泼墨、一气呵成，次日醒来，夫人对其说：“你昨晚画的那幅画应该是最好的一幅，我从未见过，咱还是自己留下吧！”上官先生不悦地答到：“既然答应朋友了，就不能反悔。”夫人说：“既然如此，你就临摹一张吧。”上官一看，自己也感觉不错，但连续临摹了三张，竞找不到昨夜作画时的感觉，只得投笔作罢。这幅画即是后来从朋友处借来参赛并获奖的作品之一。
每个人的人生都不会一帆风顺，都会遇到这样那样的曲折、坎坷，成功者之所以成功，就在于他能在逆境中把握自己，在顺境中把握机遇。上官先生做到了，所以他取得了成功。菏泽盛产牡丹，上官先生就有了日日观察.揣摩的机遇，加上他的勤奋、灵性和创新，竞把那牡丹画得栩栩如生、人见人爱。牡丹王子，名不虚传！