转贴）贵 州 花 灯 (屯堡文化)

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（转贴）贵 州 花 灯
《贵州文化>>地方剧种
南路花灯流行于黔南地区，以独山最为典型。它与江西的“采茶”、“弋阳腔”有密切关系，又深受广西“采调”和“桂戏”的影响，还渗入当地布依族、苗族的歌舞和武术，从而形成别具一格的艺术风格。大约在清代咸丰年间，盛行于独山城乡的花灯就在歌舞中带有戏的成分，如《打头台》就是一个说说唱唱、边唱边舞的生活喜剧，以后，不断从历史小说和民间传说中吸取养料，编出《阿三戏公爷》、《五鼠闹东京》、《槐荫记》、《蟒蛇记》等剧目，又移入广西采调的《双看相》、《三访亲》等剧目，不但能演小戏，还能演连唱几天的多幕多场大型剧。音乐以朴实、优美、活泼、流畅的旋律见长，有强烈的生活气息与民族特色，台灯的音乐从地灯的民歌体中脱颖而出，不断丰富，不仅有表现情节的歌舞，还富于表达喜怒哀乐的情绪变化，并向板腔式发展，其基础为《九板十三腔》，锣鼓有《长板头》、《大板头》、《一板头》、《二板头》、《扫板》等曲牌。值得注意的是，独山花灯出了一批艺人，其中被称为“四大名旦”的蒙锡昌、石成玉、陆树奇、陈子明均为布依族和苗族。因为少数民族参加演出，所以服装上也大不相同，如丑角头包红帕、彩帕或青帕，身穿白布对襟衣，下着青、蓝色大统裤，脚上穿白布鞋。西路花灯传入的时间虽然很早，但因这一带地戏兴盛，发展不如其他三路，它长期保持弋阳腔“其节以鼓，其调喧”、“向无曲谱，只沿土俗，一人唱而众和之”的特点。《续安顺府志》载：“唱花灯，演唱者化妆男女若干对，男执扇，女执帕，相对边唱边舞，以月琴、二胡伴奏。词极俚俗，甚得一般民众欢迎。各对依次演完后，全班合演一场。演唱完，接待之家酬以喜封。”它在20世纪40年代以前，多为“散灯”形式，或为以吉祥庆贺为内容的歌舞地灯，或为带有戏剧情节的“地灯夹戏”，而地灯夹戏仅有少数几个班子，如普定石头堡演出了《干妈问病》、《五更望郎》，安顺何绍寨演出了《刘三妹挑水》、《客官打采》等生活小戏，比较粗糙。抗日战争期间，由于话剧、戏曲的启发，方德升、方宏章(方舍记公后裔曹家屯人)兄弟才在安顺二铺曹家屯把花灯搬上舞台，1947年首次演出大型古装花灯剧《洪江渡》，改变了“一旦一丑，扇帕歌舞”的格局，产生了台灯夹戏。和当地风俗习尚、宗教影响相关，西路花灯形成了一套严格的演出程序，即“亮灯”、“散帖子”、“出灯”、“开寨门”、“开山门”、“开财门”、“下敝”、“搭上咐”、“参家神”、“参桌子”、“参果碟”、“测盘子”、“参门神”，地灯夹戏的剧目不多，而台灯夹戏的剧目有三十多个，如《洪江渡》、《芦花训子》、《破碗记》、《金陵记》、《荒山泪》、《九件衣》、《杀狗劝夫》等。西路花灯的音乐，大量吸收了民歌和唢呐调，以《英台调》和《高腔》最为普遍，产生了数百首常用的花灯曲调，除《高腔》、《欢板》、《哭板》、《笑板》、《男悲调》、《女悲调》、《行程》等板腔体外，绝大部分是民歌体。打击乐器简单，无非是在锣鼓的基础上增添端公的道场锣鼓打法。舞蹈身段很多，如“雪花盖顶”、“枯竹盘根”、“犀牛望月”、“海底捞月”、“童子拜观音”、“耗子伸腿”等三十余种，舞扇舞帕的动作也有“怀扇”、“腰扇”、“下上翻扇”、“二人交扇”等十余种，而舞步仅“二步半”、“上前三步”、“四方步”几种。