著名画家蔡云程

tingting

?
著名画家蔡云程要找到来京举办个展的蔡云程先生入住的宾馆非常不易。穿过好几条狭窄的小路，在一个胡同的尽头，记者终于找到了他下榻的宾馆。在狭小的房间里，已是古稀之年的蔡先生笑着说：“我喜欢这种远离喧嚣的地方，喜欢独处静居，在孤独当中慢慢体味艺术。只有这样，我才能平静，哪怕这里的条件简陋一些。”　　这与蔡先生的处世态度有关。现实中的蔡先生是一个和蔼、内敛的老人，一个永远对人真诚和没有任何做作的老人，他的心里除了画以外，再也填充不下任何关于人际关系的思考。如果你跟他谈画以外的东西，他肯定会让你失望，因为你无法进入到他的心里。但是，当你跟他谈色彩、谈画作时，在他依旧平和的言语中就会体现出一种深刻与独到。　　蔡先生是一位在绘画艺术上不断探索创新并卓有成绩的画家，多年来他的作品总是在不断变化、不断创新，不断给人意想不到的惊喜。　　蔡先生祖籍福建省晋江市金井塘东村。由于祖先书香传家的渊源，他在幼童时期即对美术产生了浓厚的兴趣。他9岁开始习画，10岁时随亲友旅居菲律宾，师承东南亚知名画家杨赓堂学习中国传统绘画。1952年，蔡云程先生进入马尼拉马来亚艺术学院开始系统学习西方油画。　　为了画好油画，他花费了大量的时间和精力。刚开始的时候，蔡云程先生多以写实的笔法，描述菲律宾各地城市、乡村、农庄、山林的景色为主，采用流畅柔和的线条，亮丽活泼的色彩，在画面深处，蕴涵着他内心中对家园的无限思念。蔡先生30多岁的时候，他勇敢地到法国举办了个人油画展。一位法国美术评论家看了作品之后在报纸上专门发表文章，称蔡云程画作中表现的深刻是很多西方画家表现不出来的。　　初尝胜果的蔡云程并不满足。从1960年到1970年，是蔡云程自我潜修、刻苦钻研的十年。他的画风由写实转变为写意和抽象，最后形成了中西合璧的画风。　　从20世纪70年代开始，蔡云程喜欢上了在木板上直接画油画，他循着印象主义学派的路线，以刚硬笔画描绘风景。这种抽象的画作，现在来看也觉得非常现代、非常超前。那个时期他对铁桥、河畔、海边产生了浓厚的兴趣，用平行的精壮笔触，勾画出萦绕在他脑海中的景物轮廓，抹掉细微的景物，只留下壮伟结实的效果。他固守着方、三角和圆的构图，但是他对自然形态的处理却变得较以往更为抽象。这一阶段被称为“铁桥时期”。　　这次在北京的展览并没有“铁桥时期”的作品，主要是因为木板画携带起来非常不方便。为此，蔡先生只好忍痛割爱。他说，今后有机会一定让大陆的观众看到他那个时期的作品。　　20世纪80年代以后，蔡先生画作表现的主题不再受画面整体效果的影响，而充满了一种灵气。他开始深入研究中国传统水墨画，并将其精粹与西方油画理论、技法融合，创造出独树一帜的风格。他用单一的蓝色替代中国画中的墨，用蜡笔绘画产生油画效果，使作品的意境犹如中国青花瓷瓶般的宁静诗意。　　蔡云程决定以蓝色来表现中国的水墨画。所谓“墨分五色”，而他把蓝经常分成七个色度，偶尔为了颜色的调和，就以浅红衬托，增加一些趣味感。很多人看了他的画后，觉得蓝色太多，而蔡先生则认为：“演奏会中是否可以有打锣打鼓的声音？有时为了避免单调，当然可以把线条化成‘色’来处理，成为色的一部分，相反也可以把‘色’化为‘线’来运用。以一种颜色处理出好几种色度来绘画，比用好几种颜色在一个角度下、在一张画面上出现要更耐人寻味。然后，对于色度与色度之间的处理，需要按部就班才不至于纷乱，同时每一个色度也要注意连带关系。”在线的变化上，蔡先生喜欢把它们分成“主线”、“实线”与“陪衬线”，如果图画中有太多直线，则横线必须简单。反之，强调了横线，则对“直”要简约，如果上方“直”复杂，则下方应该简化。如果这三种线在一张画面同时出现，则必须把大大小小、粗粗细细的线条，尽量在千变万化中产生出一种调和的韵律。　　他的代表作《蓝色交响曲》就是那个时期的作品。他认为，在作品中把太阳方形化，才能达到协调统一。在蔡先生看来，凡是艺术品一定要感到调和才觉得美，假如处理不当，容易流于装饰性。蔡先生把自己从20世纪80年代开始到现在的创作时期称为“蓝色交响曲时期”。　　这次来北京后的十多天来，蔡云程一直没有机会作画，他心里总感觉空落落的。他说，画画是他唯一的生活状态。他不是一个追求金钱的人。在他看来，每件作品都仿佛是他的儿子，每卖掉一幅画，他都难以割舍。即便是卖画，也强调缘分，有缘的人才能买他的画。而且他从来不与画商签约，因为他觉得艺术是充满自由想象的，如果沾染了太多的金钱色彩，画画的时候心底就不纯了，自然就画不出好的作品。　　蔡云程先生是一位爱国画家，对祖国有着很深的感情。他有一幅巧妙地用拉丁字母展示油画意境的作品，他在美国举办画展时，有一位画商出价五万美元要买下这幅画永久收藏，但被蔡云程拒绝了，他说，好的作品是无价的。最后，他把这幅作品送给了联合国，为的是向世界展示中国艺术的风采。　　蔡先生还多次为公益事业捐款。去年，他在福建泉州威远楼举办画展时，把自己卖画所得的1万9千元捐给了当地的希望工程办公室，用于资助失学儿童。听说自己老家的小学办学条件比较艰苦，蔡云程打算近期为他们捐赠电脑。　　　　蔡先生始终说自己是中国的画家，因为他的心里只有中国，他觉得只有在中国他才能找到一种归宿感。1996年，中国艺术报社主办了蔡云程蜡笔油画展示会，这次是他第二次来北京举办个人画展。　　蔡先生的意大利老师曾经建议他加入菲律宾国籍，并送他到意大利学画，但被他婉言谢绝。他觉得，意大利虽然有浓厚的艺术氛围，但永远都不能割舍自己对中国的眷念！老人真诚地说：我日夜梦寐以求的是创作出体现中华民族精神和风采的作品。我不知道我能做多少，但我愿头破血流，全力以赴。　　　蔡云程，著名画家，曾获英国剑桥国际名人传记协会颁授的杰出成就奖、美国爱因斯坦国际学术基金会颁授的和平奖、欧洲美术学会鲁本斯百年纪念奖、英国东西合一奖、蓝色交响奖等60多项国际大奖。现任美国名人传记学会全国顾问团顾问、宜兰美术学会顾问。　　9月2日，由中国艺术报社主办的著名画家蔡云程作品展在北京劳动人民文化宫东配殿开幕。中国美协副主席程允贤，台盟中央宣传部部长安宗国，中国艺术报社社长、中国书协副秘书长张虎，北京市美协副主席傅家宝，北京市书协副主席张有清出席开幕式。开幕式由中国艺术报社总编辑李树声主持。首都书画界知名人士、各大媒体记者也出席开幕式。?